Tio Chorinho lança seu segundo álbum!

Publicado em 12 de julho de 2024 por Jornal de Toronto em Cultura, Edição #82 // 1 comentário

Grupo de choro faz turnê por BC e Ontário

Tio Chorinho. Foto: por Zahra Salecki.

O Tio Chorinho é o primeiro grupo do Canadá dedicado ao choro, o “Jazz de New Orleans do Brasil”. Combinando influências europeias e afro-brasileiras, o choro é um estilo contagiante e popular, cuja atração universal desmente sua complexidade musical.

Não é à toa que o Tio Chorinho tem tanto público: sua música é o resultado da riqueza da tradição do choro com as heranças e personalidades musicais únicas de seus membros. Os brasileiros expatriados Carlos Cardozo (cavaquinho), Maninho Costa (percussão) e André Valério (violão de sete cordas) estão imersos nas amplas tradições de seu país de origem, o Brasil, assim como em seu país adotado, o Canadá. O acordeonista sérvio-canadense Milos Popovic traz uma formação clássica e vasta experiência no jazz e na música folclórica dos Bálcãs; enquanto o bandolinista Eric Stein infunde sua experiência em klezmer e estilos do leste europeu. O álbum de estreia do Tio Chorinho, Chora Brazil, recebeu duas indicações ao Canadian Folk Music Awards.

O grupo acaba de lançar seu segundo álbum, chamado Tempestuoso, pelo Lulaworld Records, e está em turnê por BC e Ontário nesses meses de julho e agosto. Vale conferir! São 10 faixas de chorinhos clássicos e também novos, mostrando que o choro continua vivíssimo.

O álbum inclui cinco composições autorais do violonista André Valério, além de clássicos de gigantes do gênero choro, como Jacob do Bandolim, Waldir Azevedo e Luiz Americano. Também conta com a vocalista Flávia Nascimento, que regularmente se apresenta com o grupo. Tempestuoso mostra a experiência do Tio Chorinho em sua melhor forma.

“O álbum Tempestuoso é uma alegria absoluta do início ao fim… toque em um dia cinzento e sua sala será preenchida com raios de sol!” (The WholeNote Magazine)

As músicas

Alternando solos de um bandolim cintilante e um acordeom leve, o animado balanço da valsa “Tempestuoso” oferece uma introdução curta e perfeita para o álbum. Como toda música choro, ela justapõe celebração e melancolia, tensão e suavidade.

A interpretação do grupo para “Assim Mesmo” – um dos clássicos mais duradouros escritos pelo compositor brasileiro Luiz Americano – oscila ritmicamente entre um samba-funk e um choro clássico.

“Sem Você” é um choro inspirado no lendário Tom Jobim. Sua combinação de melodias ricas e líricas com harmonias sofisticadas captura a essência do gênero “chorinho”.

“Sentimental” é um choro romântico e lento, que leva os ouvintes a uma jornada por vários estados emocionais: um coração partido tentando aprender com uma nova experiência, a esperança de um novo começo, e a sensação de que a vida continua, não importa o que aconteça.

Composta e cantada por Flávia Nascimento, a canção “Beija-Flor” é centrada na emoção e na natureza, numa mensagem atemporal e universal. Flávia diz: “Esse beija-flor que apareceu nos meus sonhos de infância, torna-se uma música que reúne minhas origens de Minas Gerais com um ritmo em 6/8 – o Congado mineiro, que casa tão bem com o baião das minhas raízes nordestinas”.

A ironicamente intitulada “Feia” é uma bela, alegre e animada valsa do grande bandolinista brasileiro Jacob do Bandolim, que a compôs para animar o espírito de um amigo que estava enfrentando uma doença grave.

“André Sem Sapato” é ambientada no baião do nordeste brasileiro. Serve como base para a improvisação coletiva antes de um clímax energético em um inesperado tempo 7/4. O título faz referência à famosa música choro “André de Sapato Novo”.

“Flor do Cerrado” é uma das composições mais populares de Waldir Azevedo, o virtuoso mais famoso do cavaquinho, o instrumento de cordas do Brasil. Mais do que qualquer outro antes dele, Waldir elevou o papel do cavaquinho de instrumento de ritmo e harmonia para solo, e também ajudou a popularizar o choro para um público mais amplo.

“Frevo Corrido” é composta no ritmo tradicional do frevo nordestino. Conhecido por suas melodias densas e tempos rápidos, o frevo tem experimentado um renascimento nas últimas décadas. Esta performance inclui uma improvisação estendida, levando a uma homenagem ao icônico músico Luiz Gonzaga.

Em suas primeiras composições da carreira, Jacob do Bandolim buscou preservar e disseminar o estilo dos grandes mestres do choro que vieram antes dele, recebendo críticas em alguns setores por uma abordagem excessivamente conservadora. Em resposta, Jacob escreveu e gravou “Remeleixo” em 1948, que incluía uma improvisação atipicamente jazzística. E o Tio Chorinho toca essa música de forma afiada, rápida e com grande precisão.